Presentación del libro "Hablar en público" en Buenos Aires

Apenas una semana antes de partir de Buenos
Aires, tuve el honor de presentar mi libro "Hablar en público. Cuando el
mundo es un escenario" en El Espacio Cultural de la Biblioteca del
Congreso de la Nación. Nada menos que con la conducción de Pato Galván y
cerrando con un flashmob coreografeado por Luli Muiño con bailarines de la
escuela de danzas de Barbie Majule. Los oradores fueron: James Murray,
Jorgelina Vera, Diego Fantoni y Romina Polnorov. Entre los concurrentes el
Director Coordinador general de la BCN, la directora de la Sala Publica de
lectura Nora Román, la genia de la sub directora de prensa y difusión... Alumnos
y ex alumnos. Mi adorado maestro de la universidad el gran Hector Calmet! Una
cantidad de amigos que estuvieron presentes y otra tanta que mandaron mensajes
y besos a caudales. Gracias!!!!!

Comparto una edición de lo que para mi fue una
fiesta, capturada por la cámara de Fabián Rizzo.

Nos vemos en mi libro

Belén

www.belencaccia.com

Que genera el teatro en mi

TEATRO PARA JÓVENES

                                                           (13 A 17 AÑOS)

13 A 17 AÑO

Lunes 17:30 a 19:30h

Un taller teatral dirigido a fomentar y potenciar la espontaneidad, la creatividad y imaginación de los jóvenes, otorgando por medio de diversión y juegos de actuación, técnicas y recursos que aporten herramientas para desarrollar y utilizar a conciencia sus habilidades y destrezas verbales y gestuales.

También se trabajará la capacidad de desenvolverse en dinámicas de grupo creativas y trabajo en equipo, fomentando el comportamiento solidario y tolerante que los ayude a superar posibles obstáculos comunicativos.

Se realizarán trabajos individuales en clase así como creaciones grupales y la puesta en escena de un montaje teatral, conociendo así una forma de diversión sana, activa y creativa mientras se adquieren conocimientos "casi sin darse cuenta".

CONTENIDO
1. Interpretación y Juego Escénico. Improvisaciones
2. Expresión Vocal y Corporal.
3. El texto y yo
4. Expresión corporal - Musicalidad en el teatro
5.  Creación Grupal y Puesta en Escena de un Montaje Teatral.



BENEFICIOS
Cada vez más investigaciones demuestran que el teatro no solo es bueno para los jóvenes, sino que puede ser particularmente útil para ellos en simultaneidad con su educación escolar.


Aquellos jóvenes que de otra u otra manera presenten dificultades para expresarse, encentrarán en el teatro, un espacio de libertad y motivación para atreverse sin temor. 
Y aquellos que demuestran condiciones artísticas para la escena, necesitan empaparse de ejercicios y dinámicas grupales para favorecer y acompañar el don natural o adquirido por crianza.
​
El encontrarse en cada clase con pares que eligen hacer teatro ya resulta un hecho positivo, y si además es coordinado por un docente altamente calificado que los guíe en su camino con el cuidado y el conocimiento necesario, será una experiencia grata de aprendizaje que los acompañará toda su vida.



CONFIANZA
Las encuestas y sondeos muestran que los dos mayores temores humanos son hablar en público y morir. 
Si bien la actuación no puede hacer mucho para prepararnos para lo segundo, se ha demostrado que es muy útil para ayudar a las mentes jóvenes a desarrollar la confianza para caminar en un escenario y expresarse. De hecho, el teatro destaca por su capacidad para sacar a los adolescentes de sus zonas de confort y enseñarles a emitir, hablar con claridad e impactar en el público, habilidades que son increíblemente útiles más adelante en la vida.


El teatro podrá ayudar a tu hijo o hija a dar a conocer y hacer valer sus ideas. Hoy en el futuro.

TERAPÉUTICO
Actuar también puede ser beneficioso para las mentes jóvenes que trabajan a través de las angustias y ansiedades habituales de la vida. 


Los jóvenes utilizan el drama o la comedia de modo catártico. Sería algo así como utilizarlo de manera autoterapéutica, sin dirección externa ni estructura superpuesta, aunque si, coordinados por un maestro con formación y experiencia para guiar al joven en su recorrido interno y su posterior expresión  de sus sentimientos. 


El juego dramático es la forma en que un joven expresa simbólicamente y resuelve los conflictos internos, libera sentimientos reprimidos, explora las esperanzas, los temores y los deseos, y descubre nuevos roles y posturas de la vida, que son fundamentales para el desarrollo de cualquier persona.



TRABAJO EN EQUIPO
Como cualquier otra actividad basada en conjuntos (p. Ej., Orquesta o banda, equipos deportivos, etc.), los jóvenes en el teatro aprenden a ser responsables ante el grupo y también a depender de los demás. 


Nosotros hacemos hincapié en la importancia de ser parte de un engranaje combatiendo contra el exitismo y la necesidad actual de ser siempre protagonistas o ganadores.


El teatro te anima a disfrutar del ser parte y de la creación colectiva respetando el trabajo se tus compañeros y asimiento diferentes roles mientras se siguen órdenes del director, consejos del maestro, lineamientos del guion, etc.
Por ejemplo, un joven que no recuerda sus líneas reconocerá rápidamente que está sosteniendo a todos, mientras que otro puede darse cuenta de que tiene la capacidad de sacar lo mejor de los demás.



COMUNICACIÓN
NO VERBAL
Cualquiera que intente actuar descubará rápidamente cuánto necesita ser transmitido a través del lenguaje corporal. Actuar enseña a los jovens a usar sus manos, expresiones faciales, posturas y otros sistemas no verbales para comunicarse y transmitir su mensaje. Nuevamente, lecciones invaluables en un mundo que depende de la comunicación para el éxito.
Trae a tus hijos a las clases de teatro.


¡Las lecciones aprendidas los beneficiarán y seguirán viviendo con ellas por toda su vida.

SOLUCIÓN CREATIVA DE PROBLEMAS
Las artes creativas en general y el teatro en particular capacitan a los jóvenes  a usar su imaginación para superar obstáculos y producir el resultado deseado. 
Ya sea un instrumento musical, un pincel, unas zapatillas de baile o un guión y un traje, el joven como artista debe cavar dentro de sí mismo para encontrar soluciones a los desafíos creativos. 
Estas habilidades de resolución de problemas les servirán en casi todas las facetas de la vida adulta, incluidas las relaciones, el trabajo y la familia.



PERCEPCIÓN AMPLIADA
Como regla general, los actores deben asumir nuevos roles que requieren un modo de hablar, un comportamiento e incluso diferentes pensamientos. Esto es útil para todos los jóvenes, sean particularmente sociables o no, ya que a menudo en la adolescencia, somos limitadas a determinados círculos como el hogar, la escuela y el propio vecindario. A través del teatro pueden generar nuevos universos y proponer comportamientos diferentes a los que habitualmente adoptan.



DESARROLLO DE LA PARTE DERECHA DEL CEREBRO
El crecimiento explosivo de la tecnología se ha centrado cada vez más en los estudios STEM (ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas) que, si bien son útiles en el "mundo real", también son predominantemente habilidades de la parte izquierda del cerebro. El mundo de la neurociencia ha demostrado que las mentes más felices y exitosas están completamente desarrolladas, con los hemisferios derecho e izquierdo igualmente comprometidos. El teatro y la instrucción basada en otras artes son ideales para el desarrollo del cerebro derecho. 

DATOSADMINISTRATIVOS

Quien dicta las clases:

Lic. Belén Caccia

►  Día: Lunes

►  Destinado a: Jóvenes  de 13 a 17 años de edad.

►  Horario: 17:30 a 19:30h (en casos excepcionales, se puede llegar 18h, previo aviso al momento de la inscripción)

►  Arancel: 50 Euros por mes

►  Lugar: La sala Mayko  - General Palanca,7. 28045 Madrid

►  Comienzo - final: Septiembre a julio

►  Promociones: Hermanos €45  c/u / Inscripción antes de agosto: €45  el primer mes.

►  Contacto - inscripción: contactoteatroparalavida@gmail.com 

►  Consultas: Mail, web, redes o tel: 634475814